《家住淮河边》安徽蚌埠首演,诠释淮河文化之美
蚌埠大剧院内灯光璀璨,锣鼓声与现代舞步交织,千年淮河文化在舞台上焕发新生。
11月21日晚,由安徽省花鼓灯歌舞剧院创作的音舞诗画《家住淮河边》 在安徽蚌埠大剧院成功首演。这座淮河边的城市,用一场融合非遗艺术与现代美学的文化盛宴,向母亲河表达了最深沉的敬意。
演出由国家非遗保护资金资助,蚌埠市委宣传部2024年文化强市资金资助项目支持,历时一年精心创排,标志着淮河文化传承与创新迈出新步伐。
01 三大篇章:勾勒淮河文化全景
《家住淮河边》全剧由《水韵流芳》《情韵悠长》《神韵飞扬》三大篇章次第展开。
第一篇章《水韵流芳》 以水为媒,展现淮河两岸风光绮丽之美。
通过舞者们身姿如淮河浪花般舒展,再现了淮河水的柔美与壮阔。
第二篇章《情韵悠长》 则深入挖掘淮河流域的历史厚重之美与民风淳朴之美。
在这一篇章中,泗州戏与五河民歌等非遗元素相继登场,浓郁的地方特色引起观众强烈共鸣。
第三篇章《神韵飞扬》 将传统与现代完美融合,用艺术笔触勾勒出一幅光影交织、底蕴深厚的蚌埠画卷。
现代舞与传统花鼓灯元素在这一篇章中交融碰撞,欢声笑语里洋溢着幸福生活的鲜活气息。
02 非遗瑰宝:传统艺术的现代焕新
《家住淮河边》的最大亮点是对淮河流域非物质文化遗产的创造性转化与创新性发展。
节目中,国家非遗花鼓灯、泗州戏与五河民歌等传统艺术形式交替上演,却又不拘泥于原有表现形式。
安徽省花鼓灯歌舞剧院在创作中进行了民族民间艺术的全新探索。
现代舞与传统花鼓灯元素交融碰撞,灯光璀璨中,舞者们用充满力量的舞姿展现新时代蚌埠人的奋斗身影。
这种创新并非简单的拼接,而是在尊重传统精髓基础上的艺术升华。
正如安徽省花鼓灯歌舞剧院相关负责人所言,该剧“不仅展现了蚌埠艺术创作的新时代风貌,更以国家非遗资助项目的专业水准,为非遗文化的创新性发展与创造性转化提供了生动范本”。
03 创作历程:历时一年的精心打磨
《家住淮河边》从构思到搬上舞台,历时一年精心创排。
作为国家非遗保护资金支持项目、市委宣传部2024年文化强市资金资助项目,该剧从立项之初就备受关注。
在联排打磨与细节优化过程中,创作团队对每个动作、每段音乐、每束灯光都精益求精。
11月12日,距离首演还有不到十天,蚌埠市文化剧场内依然乐声悠扬、舞姿翩跹,演员们正在进行最后的紧张排练。
创作团队表示,他们旨在借助音、舞、诗、画艺术形式展现淮河之美,传递文化之魂,力求实现内容与形式、传统与现代的双向共鸣。
04 淮河情怀:文化盛宴的精神内核
《家住淮河边》不仅是一场视听盛宴,更是淮河文化精神底蕴的舞台呈现。
该剧以情、景、炼、境为特征,艺术地展现了淮河两岸的多种美——
既有风光绮丽之美,也有历史厚重之美,更有民风淳朴之美。
剧中通过充满力量的舞姿,不仅展现了蚌埠悠久的历史文化,更讴歌了新时代蚌埠人的奋斗精神。
这种奋斗精神,正是淮河儿女千百年来与自然和谐共生、与水患抗争、创造美好生活的真实写照。
演出将蚌埠的淮河文化之美与时代美、奋斗美与幸福美推向高潮,让观众透过舞台读懂淮河文化的魅力,感受蚌埠的城市温度与时代风采。
演出落幕时,观众席上响起经久不息的掌声。许多老蚌埠人眼中闪烁着泪光——他们从舞者的身姿中看到了祖辈沿淮而居的身影,从歌声里听到了淮河号子的回响。
这是一场跨越千年的文化对话。
《家住淮河边》的成功创排,不仅为安徽增添了一张别具特色的文旅名片,更让非遗文化在当代生活中焕发新的生机。
它印证了传统文化并非博物馆里的陈列品,而是可以随着时代脉搏不断跳动的活态传承。
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